Пока она не может с уверенностью сказать, чем хочет заниматься профессионально.

— Как бы так сделать, чтобы объединить все любимые занятия в одно интересное дело, — мечтает Наталья. — Я не хочу быть только дизайнером одежды, или только работать с детьми, или только рисовать. Я хочу организовать студию, что-то подобное театру моды. Это должен быть и театр, и хореография, и декорации, и создание коллекций одежды, и демонстрация моделей… Чтобы модели не просто под музыку двигались по подиуму, а все составляющие шоу были подчинены общей идее. В действе обязательно должны участвовать и взрослые, и дети. Когда дети выходят на подиум — это всегда весело, это всегда позитив.

В ближайших планах Натальи — создать детскую коллекцию одежды ко Дню защиты детей (1 июня), ведь детская одежда — самый неразвитый сегмент в модном дизайне как в мире, так и в Украине. Из уже достигнутого — первая в жизни молодой художницы персональная выставка.

Черно-белая загадка

Здесь на эскизах — романтичные невесты в белых платьях и таинственные леди "икс" с масками на лицах, в черных бальных нарядах. Стильная черно-белая гамма сохраняется и в готовых моделях, созданных художницей весной прошлого года для Всеукраинского фестиваля дизайна одежды, проходившего в Симферополе. За основу взята белая ткань. А как же иначе?! Это же белый лист, идеальный фон для графики. Берем масляные краски, маркер и… Так на рукаве одной модели появляется старинный уличный фонарь, на подоле другого платья — старинное здание.

Смотришь — и уже не возникает вопрос о названии коллекции. Ну конечно же, "Улицы старого города". Такое ощущение, что совсем недавно проходила и мимо этого фонаря, и где-то рядом на одной из сумских улиц стоит такой же дом.

— Не ищите точного совпадения — это абстрактный фонарь и абстрактный дом, — говорит художница. — Эти костюмы делались не для того, чтобы их носить, а исключительно для показа на фестивале. Хотя такую технику росписи ткани можно использовать и при создании более практичной одежды. Только разрисовывать надо специальными акриловыми красками.

Больше 20-ти эскизов одежды и несколько готовых моделей, представленных на выставке, далеко не все достижения Натальи. Вот еще пятнадцать картин маслом. А графика, флористика и батик, к которым она тоже неравнодушна, пока остались "за кадром".

Мечты прекрасной дамы

В нескольких Натальиных работах маслом встречается интересный прием. Картина — как будто листок из альбома юной барышни XIX – начала ХХ века. Тогда была такая мода — писать стихи, пожелания и рисовать что-нибудь на память в дамский альбом. Иногда стихи обрамляли рисунком.
Помните, некоторые стихи Пушкина и других известных поэтов были записаны именно в таких альбомах? Наталья о такой старинной моде не знала.

— Ничего подобного не видела нигде. Просто захотелось так нарисовать. Стихи не мои — младшей сестры.

Такое же удивительное чувство вызывают и работы маслом. Не верится, что все эти пейзажи — плод воображения художницы. Как же так, ведь все так натурально — ты видела такую же тропинку в лесу, такое же озеро...

— Ничего удивительного, — говорит Павел Остапенко, учитель Натальи. — Многие художники пишут пейзажи не с натуры.

Как призналась Наталья, главное — чтобы в работе был сюжет, вызывающий мысли и чувства.

«Возвращение во дворец»

Так называется действующая и сейчас выставка Натальи Гребченко. Она подготовила ее ко дню рождения Дворца детей и юношества, которому в декабре стукнуло 72.

Во Дворце художница занималась в студии изобразительного искусства у Павла Остапенко. Кроме того, училась в классе эстетического воспитания 29-ой школы, в Сумском профлицее сферы услуг по специальности "дизайн одежды". Сейчас — студентка первого курса Киевского университета технологии и дизайна по специальности "технолог-конструктор швейного производства". Также работает художником-оформителем и учителем рисования в детском саду. Наталье Гребченко — 21 год.